«LOS VIAJES DEL ARTE», de Jacques Rancière (Akal, 2026)

 

Jacques Rancière, Los viajes del arte, Akal. ISBN: 978-84-460-5784-0.

https://www.akal.com/libro/los-viajes-del-arte_54969/

«PROGRAMA DE DESORDEN ABSOLUTO», de Françoise Vergès (Akal, 2024)

 

FRANÇOISE VERGÈS, Programa de desorden absoluto: Descolonizar el museo, Akal. ISBN: 978-607-8898-53-4.

https://www.akal.com/libro/programa-de-desorden-absoluto_53877/

«EL TIEMPO DEL PAISAJE: LOS ORÍGENES DE LA REVOLUCIÓN ESTÉTICA», de Jacques Rancière (Akal, 2023)

Jacques Rancière, El tiempo del paisaje: Los orígenes de la Revolución estética, Akal.

ISBN: 978-84-460-5430-6.

https://www.akal.com/libro/el-tiempo-del-paisaje_52690/

«HILMA AF KLINT, VISIONARIA», VV.AA. (Atalanta, 2023)

 

VV.AA., Hilma Af Klint, visionaria, Atalanta.

ISBN: 978-84-126014-3-5.

https://www.edicionesatalanta.com/catalogo/hilma-af-klint-visionaria/

«DIFERENCIANDO EL CANON», de Griselda Pollock (Exit, 2022)

 GRISELDA POLLOCK, Diferenciando el canon, EXIT.

ISBN: 978-84-120832-8-6. (En colaboración con Ana Useros).

«GOYA, EL MITO DE LA ASIMILACIÓN», de Hubert Damisch (Akal, 2022)

 

HUBERT DAMISCH, Goya: el mito de la asimilación, Akal.

ISBN: 978-84-460-5166-4.

 

«Situar en la historia: Mujeres, arte, sociedad», de Linda Nochlin (Akal, 2020)

 

LINDA NOCHLIN, Situar en la historia: Mujeres, arte, sociedad. ISBN: 978-84-460-4373-7. (En colaboración con Antonio Rivas).

«RENACIMIENTO ANACRONISTA», de Alexander Nagel y Christopher S. Wood, (Akal, 2017)

 

ALEXANDER NAGEL y CHRISTOPHER S. WOOD, Renacimiento anacronista, Akal, Tres Cantos. ISBN: 978-84-460-4507-6.  

(En colaboración con Juan Gorostidi y Ana Useros).

 

«ARTE DESDE 1900», de Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois y Benjamin H. Buchloh (2006)

HAL FOSTER, ROSALIND KRAUSS, YVE-ALAIN BOIS, BENJAMIN H. D. BUCHLOH: Arte desde 1900, Akal, Tres Cantos. ISBN: 978-84-460-2400-2. Traducción de los artículos correspondientes a los años 1960-1969.

Original inglés: Art since 1900, Thames and Hudson, Londres, 688 páginas.

Sinopsis ofrecida por la editorial:

«Con una estructura clara año a año, los autores presentan más de un centenar de artículos que, centrados en un acontecimiento crucial –la creación de una obra seminal, la publicación de un texto importante o la inauguración de una exposición fundamental, por ejemplo– contienen un gran volumen de información sobre el arte desde 1900 hasta nuestros días. Se exploran en profundidad todos los puntos de inflexión y los avances clave de la modernidad y la posmodernidad, sin olvidar las frecuentes reacciones modernas que proponían visiones alternativas del arte y del mundo. Cada uno de los autores ha escrito una introducción en la que se ocupa de las metodologías en boga en la historia del arte, informando y aumentando el grado de comprensión del lector en lo tocante a su práctica actual. La estructura flexible y las numerosas referencias cruzadas permiten que éste trace su propio camino a lo largo del siglo y siga cualquiera de las muchas narraciones que se despliegan en el libro, ya sea la historia de un medio como la pintura, el desarrollo del arte en un país determinado, la influencia de un movimiento como el Surrealismo o la aparición de un corpus estilístico o conceptual como la abstracción o el Minimalismo. El texto está ilustrado con más de seiscientas obras canónicas (y anticanónicas) del siglo, la mayoría en color. Recuadros con información sobre acontecimientos, lugares y personajes clave, así como un glosario y una amplia bibliografía, completan este excepcional volumen. Además de las introducciones a sus enfoques teóricos, los autores también han tomado parte en dos mesas redondas –una situada a mediados de siglo, la otra al final del libro– en las que se discuten algunas de las cuestiones planteadas por las décadas precedentes, al tiempo que dirigen su mirada al arte del futuro. Destinada a convertirse en la referencia sobre la materia, Arte desde 1900 es una lectura esencial para cualquier persona que quiera comprender las complejidades del arte en el mundo contemporáneo.»

http://www.akal.com/libros/Arte-desde-1900/9788446024002

«EL PODER DEL CENTRO», de Rudolf Arnheim (2001, 2ª ed. 2011)

RUDOLF ARNHEIM: El poder del centro, Akal, Tres Cantos. ISBN: 978-84-460-1176-7.

Original inglés: The Power of the Center, University of California Press, California, 239 páginas.

Sinopsis ofrecida por la editorial:

«A través del análisis de numerosas obras de arte, Arnheim trata de establecer qué es lo que determina la organización general de la forma visual en pinturas, esculturas y obras arquitectónicas. Frente a los artistas que han renunciado reglas prácticas, y los matemáticos, que han intentado encontrar fórmulas que determinen las relaciones espaciales ideales entre las formas, el autor pone de manifiesto cómo la forma compositiva sólo es perceptible cuando se apoya en símbolos visuales reconocibles que dotan de significado al arte. Versión definitiva de esta obra clásica de la Teoría del Arte, en la que su autor plasma una madura reflexión en torno a las artes visuales y su recepción por parte del espectador.»

http://www.akal.com/libros/El-poder-del-centro/9788446011767